Blogia

(=Elvidia Ayala =)

INDICE

Autores:

1.-Lewis Caroll

2.-Yvonne Venegas

3.-Vida Yovanovich

4.-Nicefero Niepce

5.-Richard Avedon

6.-Manuel Alvares Bravo

7.-Robert Capa

8.-Laureen Greenfild

9.-Carlos Jurado

10.-Julia Margaret

11.-Misha Gordon

12.-Eugene Arget

13.-Olivero Toscani

14.-Henry Cartier-Bresson

15.-Joan Foncuberta

16.-Paul Valery

17.-David Nebreda

18.-Peter Witkin


Camaras Fotografias:

1.-Tipo de Lentes

2.-El Lente

3.-Elementos de una Camara

4.-Partes de una Camara

5.-La fotografia

6.-Negativos

7.-Tipos de camara


Camara Reflex

1.- Camara Reflex


Exposiciones

1.-Historias de vida


Temas Importantes

1.-Mi Autorretrato

2.-Autorretrato

3.-Proxemica

4.-Etapas de Genesis

5.-Princio del Doble y la mitad

6.-Aberturasd del Diafragma

7.-La Luz

8.-La Imagen / Vilem Flusser

 

PORTADA

UNIVERSIDAD DE SONORA

 

 

ALUMNA:

Elvidia Ayala Ontiveros

 

 

GRUPO:

 P11


MATERIA:

Fotogarfia I

 

 

 

 

 

 

 

MI AUTORRETRATO

MI AUTORRETRATO

Yo queria, con mi autorretrato, sar a conocer la falta de una presencia; mi padre.

Quise utilizar su fotografia; mostrar la desesperacion que en un momento llegue a sentir...

Pero no fue tan facil, obtener la fotografia que estaba buscando; no se consiguio mi objetivo, la imagen resulto ser una, en donde no se transmite nada, las manos estan mal colocadas, y sin mucha importancia.....

 

AUTORRETRATO

AUTORRETRATO

*Autorretrato, representación del propio artista realizada por él mismo que por su frecuencia se puede considerar como un género dentro del arte.

*Es un genero donde se reunen una serie de iniciativas artisticas que giran en torno a la idea de mostrar las cualidades fisicas o morales de las personas.

*Es el espejo de la memoria

*La complijidad del autorretrato deriba  de las complicaciones de estecomprometido con el lenguaje de las miradas.

PROXEMICA

Estudia la postura, los gestos, el movimiento en sí. También tiene que ver la Comunicación No Verbal, a la distancia o proximidad entre dos personas que están comunicándose.

En toda cultura la proxémica es tomada en cuenta, cada lugar es distinto, no todos permiten entablar agusto una charla con alguien que se te acerca menos de medio metro como los británicos, o al contrario, en otros lugares se puede estar más cerca. Es como los animales que marcan su territorio para no ser invadidos, pero nosotros como seres pensantes lo marcamos no con orina, sino con gestos, movimientos, simplemente alejándonos de la persona de la cual sentimos invasión.
En relación con la fotografía me imagino que es la relación que tiene el fotógrafo con el objeto que va capturar, qué tan próximo lo tiene, la relación con el objetivo.

ETAPAS DE GENESIS


Para Moles, la creacion de una imagen se conforma de 14 posibles etapas:

1. La primera imagen: el contorno de una forma real, perfil de un rostro o un animal.


2. El surgimiento de detalles en el interior del contorno: los ojos y las orejas por ejemplo.


3. El surgimiento de los contornos sobre un fondo, él mismo dibujado. Jerarquía de lo principal.


4. Los colores, primer elemento de un realismo sensializante.


5. La rotación de los perfiles (cambiar, a través del pensamiento, de punto de vista) creencia en la coherencia y la unidad de la forma representada de frente, de tres cuartos o de perfil.


6. La escultura, imagen de tres dimensiones.


7. La yuxtaposición significativa de elementos visuales tomados del desarrollo de una acción.


8. Las sombras y el modelado, el sombreado: surgimiento del relieve.


9. La perspectiva, algoritmo geométrico del todo desde un punto de vista.


10. La fotografía: fijar el “icono” extraído del objeto, sobre la base de una técnica.


11. La estereoscopia, visión de tres dimensiones a través de artificios tecnológicos.


12. El holograma, confrontación posible entre el mundo de las imágenes y el mundo real.


13. La imagen móvil (en cine), cristalización del movimiento visual.


14. La síntesis total (la imagen de la computadora) creando, a través de la visión, seres que no existen pero podrían existir.

PRINCIPIO DEL DOBLE Y LA MITAD

PRINCIPIO DEL DOBLE Y LA MITAD

Para llegar a hacer una buna fotografia hay que tener claro las velocidades y la luz.

Velocidad es igual a tiempo de obturacion , es el tiempo en que el obturador se encuentra abierto para capturar la imágen.

**La velocidad de obturación determina el tiempo de exposición de la fotografía.
Medicion de velocidades:
1 S, 1/2 S, 1/4 S, 1/8 S , 1/15 S , 1/30 S , 1/60 S , 1/125 S, 1/250 S , 1/500 S , 1/1000 S
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------


La abertura del diafragma permite el paso de la luz en el lente.
escalas:

f 1.4,f 2.8, f 4, f 5.6, f 8, f 11, f 16, f 22, f 32. f 45, f 64


se aplica el principio del doble y la mitad, donde el doble de avertura del diafragma es el numero menor que le sigue, y la mitad es el siguiente numero mayor en la lista.

entre mayor abertura, menor profundidad de campo.
entre menor abertura, mayor profundidad de campo.

ABERTURAS DEL DIAFRAGMA

ABERTURAS DEL DIAFRAGMA

El diafragma ademas de determinar la luz en sus aberturas; determina la profundidad de campo ( a mayor avertura; manor profundidad de campo).


Aberturas del diafragma:

-1.4 (mayor avertura; menor profundidad de campo)

-2

-2.8

4

-5.6

-8

-11

-16

-22 (menor avertura; mayor profundidad de campo)

LA LUZ

LA LUZ

La luz natural es mas dificil de controlar, pues cambia constantemente de intensidad, direccion, calidad y color; con la luz artificial todos estos parametros pueden controlarse, pero resulta mas cara e incomoda de utilizar, y ademas, limita la extension de la superficie iluminable.

Aparte de ser un factor fisico imprescendible en el proceso fotografico, la luz posee una funcion plastica de expresion y modelado que contiene un significado y un caracter, tal que muchas veces ella sola determina la calidad de una fotografia.

***Principales factores que dterminan la iluminacion son:

-Origen: natural o artificial.

-Direccion o posicion de la fuente respecto a la camara y el motivo.

-Difusion o forma de emanar y llegar el objeto (difusa=omnidireccional, directa=unidireccional,etc).

-Color.

-Numero de las fuentes luminosas.

LEWIS CAROLL

LEWIS CAROLL

*Nacido en Daresbury, Inglaterra.

*Charles Lutwidge Dodgson era el nombre verdadero del autor de las "Aventuras de Alicia en el País de las Maravillas".

*Sacerdote anglicano, logico, matematico, fotografo y escritos..

 

 

 

 

 

YVONNE VENEGAS

YVONNE VENEGAS


*Es graduada del International Center of Photography en Nueva York.

*Ha expuesto sus trabajos de manera individual y colectiva en los EE.UU., México, España, Francia y Canadá, incluyendo las “Sesiones de Tijuana” en Alcalá 31 en Madrid, en la exposición itinerante que viaja de Baja California a Vancouver, en el museo del arte de Seattle, el museo del arte contemporáneo, San Diego , el centro Wattis en San Francisco y la galería de arte de Vancouver.

*En 2002 se le concedieron menciones honoríficas por la serie “Las novias más hermosas de Baja California” en la prestigiosa, Décima Bienal anual de Fotografía, del Instituto Nacional de Bellas Artes en la Ciudad de México . Recientemente recibió el premio stART up del museo de arte contemporáneo San Diego. Su trabajo es parte de diferentes colecciones en los EE.UU. y México, incluyendo la colección permanente del museo del arte contemporáneo de San Diego, la Fundación Televisa y el Centro de la Imagen en la Ciudad de México.
*Vive y trabaja en la frontera de Tijuana / San Diego.



----Su trabajo fotográfico explora temas de las clases sociales, el género y la representación personal de acuerdo su participación en una estructura de clase específica.

VIDA YOVANOVICH

VIDA YOVANOVICH

*Nace en 1949.

*Fue miembro de la junta directiva del consejo mexicano de fotografía.

*Sus fotografías se han exhibido desde 1983 en más de 90 exposiciones colectivas por todo el mundo.

*Ella ha tenido exposiciones individuales en Cuba, Austria, Serbia, Francia, Estados Unidos, España, Sudáfrica y México.

*Su libro, “Cárcel de los Sueños”, con introducción escrita por Elena Poniatowska, fue publicado en 1997.

*Algunos de sus reconocimientos incluyen: primer premio. "Mujeres creadoras de la imagen", Bienal de Guadalajara; "Proyectos Especiales". Consejo mexicano para la cultura y las artes; "Beca de Ensayo" del Instituto nacional de bellas artes , México; mención honorífica premio Casa de las Americas, Cuba; segundo premio. " salón internacional",Asturias, España; primer premio. "Fotografía antropológica", INAH, México.

"Mi motivacion es capturar la esencia de las personas que consoco, iluminar el caracter de su humanidad"
; Vida Yovanovich .

-----La fotografiaque les presento de la serie "Soledades Sonoras";porque la mujer que aparece muestra una cara de desesperacion, dolor. Y el alrededor de ella muestra pobreza, parece un tipico hogar mexicano.

NICEFERO NIEPCE

NICEFERO NIEPCE

*En 1765 nace en Francia.

*Junto con el quimico Daguerre realizaron las primeras fotografias en 1827 mejor conocidas como heliografias.

----Este fotografo ha dejado una gran herencia para la humanidad, les presento la primera fotografia analogica de la historia. que les presento es la primer en la historia.

 

RICHARD AVEDON

RICHARD AVEDON

*Nacio en NUeva York en 1923

*Empezó a practicar la fotografía a la edad de diez años.

*Estudió la disciplina en la New School of Social Research, después de lo cual realizó trabajos para revistas de moda.

*Avedon se convirtió en uno de los fotógrafos de moda más influyentes del siglo, con un estilo caracterizado por el constante juego entre contrastes, tanto visuales (negro y blanco) como conceptuales (sofisticación y frivolidad).

*Entre sus trabajos más destacados cabe señalar así mismo numerosos retratos, a menudo austeros y hieráticos.

 

-----Su fotografia no me gusta mucho, es realizada, no es espontanea. Trata con modelos, estereotipos, como en la fotografia que les muestro...

MANUEL ALVARES BRAVO

MANUEL ALVARES BRAVO

**** Fotógrafo de la identidad mexicana del siglo XX,nacio en la ciudad de Mexico un 4 de febrero de 1902.

*En 1934 produce su largometraje Tehuantepec. Realiza una de las fotografías más conocidas: El Obrero Asesinado.

*En 1945 realiza la exposición La fotografía como arte. Sociedad de Arte Moderno, en México.

* En 1972 la galería Witkin de Nueva York lo invita a exponer.

*contribuyó a la definición de nuestro pueblo a través de sus imágenes que nos descubren y nos determinan; nos retratan y nos muestran, desde una legendaria lente y a través de plata sobre gelatina.

*En 1975 expone en la Galería Juan Martín, México. Recibe el premio Nacional de Artes, México.

*En 1980 forrma una colección de fotografía para la Fundación Cultural Televisa.

*En 1983 expone Sueños, Visiones, Metáforas. Expone en el Museo de Jerusalén. Israel.

*En 1997 expone Restrospectiva. Museo de Arte Moderno de Nueva York.

*En 1998 "El gran tianguis". Galería Juan Martín, México.

*En 2001 expone "El umbral del siglo". Galería Juan Martín, México.

**En el año 2002 muere en la ciudad de Mexico un 4 de octubre...


------ La fotografia del este fotografo a mi me gusto la mayoria de ellas, muestra a el pueblo mexicana sin tapones, sinmplemente nos retratan y nos muestran..Les presento es una de las grandes obras de este fotografo mexicano; es titulada como " El Obrero Asesinado" ; creo que en su momento debio de aver armado mucho show, pues a mi parecer es muy cruda,ya que muestra la muerte de un obrero....

CAMARA REFLEX

CAMARA REFLEX

 

 

Es una camara fotografica en la cual la imagen que ve el fotografo atra ves del visor, se consigue mediante el reflejo sobre un espejo o sistemas de espejo.

VENTAJAS:

*La principal ventaja de las cámaras réflex es la concordancia de la imagen previsualizada y la final.

DESVENTAJAS:

*Son más voluminosas y pesadas que las camasras compactas que utilizan visor óptico, y notablemente más costosas.

ROBERT CAPA

ROBERT CAPA

Nacido en la ciudad de Hungria 22 de octubre de 1913.

*Fotógrafo y corresponsal de guerra.

*Uno de los pioneros del fotoperiodismo

*El prestigio internacional le llegó sobre todo a partir de sus reportajes sobre la guerra civil española y sobre la Segunda Guerra Mundial para la revista Life, al captar con su cámara episodios bélicos como los bombardeos japoneses sobre China, las campañas del norte de África y el desembarco de Normandía.

*En 1954 decidió cubrir la guerra de Indochina, que luchaba por independizarse de Francia. Este mismo año murió destrozado por la explosión de una mina que pisó inadvertidamente.


------Me impresiona la pasion que tenia este fotografo por su trabajo, pues arriesgar la vida por sus fotografias es de aplaudirse o de locos...

La fotografia que les presento es una de sus grandes trabajos, se trata de un soldado herido de bala en la guerra española " Miliciano herido de muerte, 1936 "; me gusta el trabajo de este fotografo pues muestra la realidad de las guerras, lo trsite que son...

 

LAUREEN GREENFILD

LAUREEN GREENFILD

*Nacio en Boston 1966.

*Fotografa estadounidense...

*Se graduo de la universidad Harvard donde tambien realizo fotografia.

----Su trabajo me parece muy interesante,aborda temas de problemas sociales, y talves su trabajo no sea de los mejores;; pero si su objetivo es consientizar a la gente del problema en estas actitudes, en mi caso lo logro conla serie "El mundo, morir por estar delgada".Esta serie es un documental de 4 mujeres ingresadas a una clinica de alimentacion...




//

CARLOS JURADO

CARLOS JURADO

*Nace en 1927 en el estado de Chiapas.

*En 1944 inicia estudios de pintura en la escuela de Bellas Artes.

*En 1951 trabaja en zona indígenas del país, produciendo materiales para la enseñanza.
*En 1973 inicia su actividad fotográfica y ocupa cargos de dirección en la Universidad Veracruzana , donde establece, por primera vez en México la carrera de Fotografía a nivel de Licenciatura..Actualmente trabaja de manera independiente en su taller.


"La fotografía como el producto de un acto mágico"; Carlos Jurado.

 

JULIA MARGARET

JULIA MARGARET


*Nacio en Ceylan, India en 1815.

*Fue educada en Francia hasta los diecinueve años, en que volvió de nuevo a la India.

*Cuando contaba ya con cuarenta y ocho años, y con motivo de un viaje de su marido, su hermana la regaló una cámara para paliar la soledad por la ausencia de su marido.Este hecho tuvo un impacto enorme en Julia que la hizo dedicarse a la fotografía en cuerpo y alma.
*Convirtió una carbonera de la casa en un improvisado laboratorio y un cuarto de niños en su estudio.

*Falleció en 1879.


----Realizo, en su mayoria, retratos de familiares y amigos...